Mainos

Tupac-hologrammin takana oleva tekniikka ja miten se voisi rokottaa maailmaa [MakeUseOf selittää] Tupac-hologrammiKun Tupac Shakur astui lavalle vuoden 2012 Coachella-musiikkifestivaalilla esittämään kappaleen Dr. Dren ja Snoop Dogg, suurin osa läsnäolijoista iski tylsää kunnioituksella, koska Tupac ammuttiin ja tapettiin 1996. Vanhan aikataulun tempun ja modernin tekniikan yhdistelmän ansiosta hän palasi elämään virtuaalisessa muodossa 100 000 tainnutetun musiikkifanin edessä.

Puhutaan hänen holografisesta esityksestään laajentamasta koko kiertueelle. Sillä on paljon järkeä saada tämä tapahtumaan. Mahdollisuus sai minut pohtimaan tulevaisuutta, jossa holografiset projektiot, kuten se, joiden avulla Tupac-fanit saivat kokea sankarinsa vielä kerran, muuttuvat vakiona. Sekä niille, jotka edelleen esittävät musiikkia, että niille, jotka ovat jatkaneet musiikkia.

Pepper's Ghost

Tupac-hologrammin takana oleva tekniikka ja kuinka se voisi rokottaa maailmaa [MakeUseOf selittää] Phantasmagoria
Tupac-hologrammin takana oleva tekniikka on sekä hämmästyttävä että yksinkertainen. Käytetty tekniikka juontaa juurensa ainakin 1800-luvulle ja sitä kutsutaan 'Pepper's Ghost', Nimeltään John Henry Pepper. Vaikka hän ei keksinyt tekniikkaa, Pepper popularisoi sitä ja nimi pysyi kiinni.

instagram viewer

Giambattista della Porta kuvasi tekniikkaa ensimmäisen kerran 1500-luvulla, ja Henry Dircks tunnetaan käyttänyt sitä Dircksian Phantasmagoria -esityksissään ennen kuin Pepper toi sen valtavirtaan teatterit.

Noina päivinä Pepper's Ghost -tehoste, joka loihtii kummituksellisen kuvan yhdessä huoneessa todellisesta esineestä toisessa, herätti elämää lasilevyn avulla. Kun lasi oli oikein kulmassa ja siinä oli suunnattu valonlähde, yleisölle näytettiin realistinen kuva ilman, että he olisivat koskaan nähneet lähdettä.

Nykyään Pepper's Ghostia käytetään pääasiassa ahdisteilla taloissa, huvipuistoissa ja museoissa. Amatööriharrastajat ovat jopa tienneet perustaa Pepper's Ghost -näytöt heidän takapuutarhoihinsa. Mutta tälle vuosisatojen vanhalle tekniikalle on selvästi uusi käyttötapa, joka uusimpien AV-laitteiden lisäksi voisi muuttaa live-konserttien luonnetta.

Nykyaikaiset sovellukset

Mukaan MTV, Digitaalinen verkkotunnus on yritys, joka vastaa Tupacin virtuaalimuodon luomisesta, mutta se on työskennellyt myös Hollywood-elokuvissa. Sen luotot mukaan lukien Benjamin Buttonin utelias tapaus, jossa se onnistui vakuuttavasti ikäyttämään ja ikääntämään Brad Pittin, ja Tron: Perintö, jolloin se ajeli vuosia Jeff Bridgesin iästä. AV-käsitteet on vastuussa hologrammin tosiasiallisesta projisoimisesta lavalle, vaikkakin se on varovainen, ettei paljasta liikaa sen salaisuuksia.

Tiedämme, että yritys käyttää versiota Musion Eyeliner -järjestelmästä, jonka se lisensoi patentinhaltijalta Musion Systems. Yllä upotettu video näyttää sen toiminnan. Tämä on lähinnä Pepper's Ghost -tekniikkaa, mutta luotu nykyaikaisella tekniikalla. Lasin korvannut metallinen folio on sijoitettu lavalle 45 asteen kulmassa yleisöön nähden. Videoprojektori säteilee HD-kuvan heijastavalle pinnalle, joka heijastuu sitten foliosta yleisöä kohti, antaen illuusion siitä, että joku tai joku on fyysisesti läsnä.

Tämä tarkoittaa, että kaikki, joka voidaan näyttää videoprojektorilla, voidaan luoda uudelleen lavalle. Rajoittamattoman määrän mahdollisuuksien avaaminen. Se tarkoittaa myös, että tämä ei ole hologrammi sellaisenaan, vaan vain optinen illuusio. Valitettavasti se ei kuulu melkein yhtä vakuuttavasti.

Kuolleet muusikot

Muusikot, jotka ovat jo kauan poistuneet tästä maailmasta, voitaisiin tuoda takaisin kertaluonteisiin esityksiin tai jopa kiertueisiin. Aivan kuten Tupac Coachellassa. Maksoisin paljon rahaa nähdäkseni seuraavat esiintyvän live-tilassa.

Elvis Presley oli tullut jotain hänen entisen itsensä karikatuurista. Kuvittele näkevänsä hänet nuorena miehenä, joka aikoo muuttaa maailmaa holografisella versiolla hänestä 1950-luvun lopulta, 1960-luvun alusta. Elvis Presleyn maailmankiertue myydään loppuun sekunnissa. Teknologia mahdollistaisi kuninkaan paluun.

The Beatles olivat, ovat ja pysyvät ikuisesti kaikkien aikojen suurimpana pop-ryhmänä. Koska kaksi neljästä on nyt valitettavasti poistanut maailmankiertueen, jossa kukin päivänä oli neljä Beatlen hologrammia, olisi täysin järkevää. Teknologia mahdollistaisi ryhmän näyttämisen uransa eri vaiheissa.

Jimi Hendrix on luultavasti suurin kitaristi, joka on koskaan elänyt. Valitettavasti hän kuoli aikaisemmin kuin aikaisemmin, kuuluessa siihen yksinoikeuteen kuuluvaan muusikkoryhmään, joka kuoli 27-vuotiaana. Teknologia antaisi faneille mahdollisuuden nähdä kitaranjumalan lavalla esiintymässä vielä kerran.

kuningatar olivat tosi rock-yhtye, jossa esiintyjä, jota monet pitävät kaikkien aikojen suurimpana. Kuvittele Queen-kiertue, jossa tosielämän Brian May ja Roger Taylor liittyivät lavalle holografisen version Freddie Mercurysta. Teknologia mahdollistaisi, että yksi kaikkien aikojen suurimmista näyttelijöistä lähettäisi jälleen uskomatonta näyttämönsä.

Michael Jackson oli kerran popin kuningas. Kuolemansa ajankohtana Jackson valmistautui lähtemään kiertueelle; mahtava, mahdollisesti viimeinen kiertue kiittää kaikkia hänen fanejaan. Teknologia mahdollistaisi satojen tuhansien, joilla oli lippuja This Is It! toteuttaa heidän unelmansa.

Elävät muusikot

Tupac-hologrammin takana oleva tekniikka ja kuinka se voisi rokottaa maailmaa [MakeUseOf selittää] Gorillaz
Tämä ei olisi vain kuolleiden muusikoiden (kartanoille) siunaus. Elävät voisivat hyödyntää tekniikkaa monella eri tavalla. Duetteja voitiin esiintyä konserteissa siitä huolimatta, että yhtä puoluetta ei ollut läsnä. Entiset bändin jäsenet, joista tuli sitten sooloartisteja, voisivat sisällyttää keikkojensa osia, joissa he ryhtyvät uudelleen ryhmään entisten bändiensä kanssa. Taiteilijat, jotka rakastavat itseään hiukan liikaa, voisivat luoda virtuaalisia klooneja ilmestyäkseen lavalle heidän kanssaan.

Laiskimmat esiintyjät voisivat jonain päivänä lähettää hologrammit kiertueelle rentoutuessaan lomalle. Ehkä epätodennäköinen skenaario, mutta jos tekniikka jatkaa paranemistaan, voi tulla päivä, jolloin yleisö ei oikeastaan ​​pysty kertomaan eroa.

johtopäätökset

Maksatko rahaa nähdäksesi konsertin, jonka suorittaa kokonaan musiikkitaiteilijan holografinen esitys, joka ei ole enää kanssamme? Haluatko todellisen bändin spektaakkelin, joka lisää holografisia elementtejä näyttelyihinsä? Mihin muihin käyttötarkoituksiin voit kuvitella, että tätä innovaatiota käytetään? Kuten aina, haluamme kuulla ajatuksesi alla olevassa kommenttiosassa.

Kuvapisteet: evsmitty, Chrys Omori, locusolus

Dave Parrack on brittiläinen kirjailija, joka kiehtoo kaiken tekniikkaa. Hänellä on yli 10 vuoden kokemus verkkojulkaisujen kirjoittamisesta, hän on nyt varatoimittaja MakeUseOfissa.