Riippumatta siitä, kuinka hyvää taidesi todella on, jos et pysty esittelemään valokuvien laatua, sinun on vaikeampi mainostaa sitä.
Jos olet taiteilija, tiedät, kuinka tärkeää on ottaa ammattimaisia kuvia taideteoksesta. Olipa kyseessä työsi mainostaminen sosiaalisessa mediassa tai myynti verkkosivustollasi – tarvitset korkealaatuisia kuvia. Taideyrityksesi menestys voi riippua siitä.
Mutta kaikki taiteilijat eivät ole ammattivalokuvaajia tai heillä ei ole budjettia sellaisen palkkaamiseen. Jos olet tässä tilanteessa, olet oikeassa paikassa. Näytämme sinulle, kuinka voit ottaa upeita kuvia taideteoksesta perusvarusteilla.
1. Käytä hajautettua luonnonvaloa
Vapaa ja runsas auringonvalo riittää ottamaan kauniisti valaistuja kuvia. Mutta valon laadun tarkistaminen on välttämätöntä. Haluat välttää ankaraa, kirkasta valoa, joka voi saada värit näyttämään haalistuneilta. Toisaalta pehmeä, tasainen valo voi saada värit näyttämään kylläisemmiltä.
Pilviset päivät ovat paras vaihtoehto täydellisen hajavalon saamiseksi. Mutta sinun ei tarvitse tarkistaa säätä ja suunnitella kuvausta. Sen sijaan voit kuvata lähellä ikkunaa valkoisella läpikuultavalla verholla auringonvalon hajauttamiseksi.
2. Etsi heijastin
Kun otat kuvia valaisemalla yhden puolen, toinen puoli on varjossa. Heijastimen käyttäminen varjojen täyttämiseen antaa taideteokselle puhtaan ilmeen. Heijastin on valmistettu valkoisesta materiaalista, joka heijastaa valoa takaisin kohteeseen.
A 5-in-1 heijastin on halpa lisävaruste, joka kannattaa ostaa. Voit käyttää sitä myös diffuusorina, jos sinulla ei ole valkoisia verhoja. Jos haluat jotain nopeaa, voit käyttää taulua tai valkoista lakanaa. Paikallisen askarteluliikkeen vaahtomuovilevy on erinomainen vaihtoehto. Ja voit käyttää paria jousipuristinta nostaaksesi sen pystyasentoon.
3. Jalusta voi olla kätevä
Käytätpä sitten älypuhelinta, DSLR-kameraa tai peilitöntä kameraa, jalusta tekee elämästäsi paljon helpompaa. Hämärässä valotustilanteessa sinun on käytettävä hidasta suljinnopeutta päästääksesi enemmän valoa kameraan. Kuvaaminen kädessä pienellä suljinnopeudella on katastrofi. Taideteoksenne tulee lopulta epäselväksi.
Jalusta voi pitää kamerasi vakaana, kun käytät hidasta valotusaikaa. Sen avulla voit myös pitää perspektiivin vaakasuorassa, jos kuvaat taidettasi ylhäältä alas kulmasta. Vaakalaukauksiin tarvitaan sellainen, jossa on 90 asteen käsivarsi. Kolmijaloissa on vesivaaka, joka pitää kamerasi tarkasti vaakasuorassa tai pystysuorassa.
4. Investoi keinovalaistukseen
Luonnonvalo on hienoa, mutta valitettavasti et voi rajoittua kuvaamaan vain tiettyinä vuorokaudenaikoina. Keinotekoisen valaistuksen käyttö voi antaa sinulle joustavuutta valokuvaamiseen milloin tahansa. Lisäksi se on edullinen ja helppo oppia.
Jos olet uusi keinovalaistuksen parissa, katso meidän studiovalaistusopas aloittelijoille. Aloittelijana tarvitset jatkuvaa valaistusta. Voit ostaa koko sarjan valoilla ja softboxeilla. Voit käyttää kahta valoa teoksen kummallakin puolella. Tai käytä yhtä valoa ja heijastinta toisella puolella täytteenä.
Voit myös tehdä tee-se-itse-reitin, mutta varmista, että käytät päivänvalolamppuja, joiden lämpötila on noin 5600 K. Ja älä unohda diffuusoria.
5. Kuvaa aukon esivalintatilassa
Kun sinä käytä aukon prioriteettitilaa, voit hallita paremmin sitä, kuinka suuri osa taideteoksesta on keskittynyt. Suuremmalla f-luvulla, esimerkiksi yli f/8:lla, saat suurimman osan taiteestasi terävänä. Jos käytät pienempää arvoa, syväterävyys on matala ja taideteos on pehmeä kulmista.
On myös tärkeää pitää ISO matalana, jotta valokuvissasi ei ole kohinaa. Voit joko säätää ISO-arvoa itse tai asettaa itsellesi sopivan enimmäiskynnyksen. Tietysti, jos olet itsevarma valokuvaaja, voit kuvata myös manuaalisessa tilassa.
Monet kolmannen osapuolen sovellukset voivat antaa sinun kuvata manuaalisesti tai aukon prioriteettitilassa, jos kuvaat älypuhelimella.
6. Tarkista valkotasapainosi
Kun on kyse taideteoksen valokuvaamisesta, värien pitäminen tarkasti on ratkaisevan tärkeää. Väärällä valkotasapainolla valokuvat teoksistasi voivat näyttää erilaisilta. Valkoisissa voi olla kellertävä tai sinertävä sävy, ja taiteenne ei välttämättä näytä oikein.
Voit jättää kameran automaattiseen valkotasapainoon, mikä toimii hyvin. Mutta ota kuvia RAW-muodossa. JPEG-kuvilla et voi tehdä paljon, jos valkotasapaino on pois päältä.
Kuvaaminen keinovalolla voi myös auttaa – valkotasapaino pysyy tasaisena. Muista sammuttaa kaikki muut valot, jos käytät luonnonvaloa.
7. Kirjoita luovasti
Aivan kuten taidesi, sinun on käytettävä sommittelun perusteita saadaksesi kuvat oikein. Sisällytä sävellykseesi elementtejä visuaalisen kiinnostavuuden saamiseksi. Koristele taidettasi esimerkiksi kukilla, lehdillä, kivillä ja höyhenillä. Sijoita taidesi erilaisiin taustoihin, kuten puuhun, kallioon ja muihin materiaaleihin.
Tasomaiset ovat varmoja tekniikoita, jotka toimivat hyvin useimmissa tilanteissa, mutta kokeile jotain erilaista taidekuvasi kanssa. Kokeile eri näkökulmia, kuten ripusta se seinälle, tue se seinää vasten, maalausteline ja niin edelleen.
8. Muokkaa valokuviasi
Tämä on vaihe, jota et voi ohittaa. Sinun on muokattava kuviasi, jotta ne näyttävät ammattimaisilta. Taiteilijana tämän pitäisi olla helppoa sinulle.
Aloita säätämällä perspektiiviä – pidä viivat vaakasuorassa tai pystysuorassa. Etsi seuraavaksi linssin vääristymä ja korjaa se. Säädä sitten valokohtia ja varjoja ja lisää valoisuutta ja kylläisyyttä.
Sinun ei tarvitse viettää tuntikausia valokuvien muokkaamiseen. Sen sijaan, Lisää yksinkertainen esiasetus Lightroomiin, ja olet hyvä lähtemään. Voit myös käyttää ilmaisia ohjelmistoja, kuten Gimp.
Valokuvaa taidettasi luottavaisin mielin
Taiteilijana oppia ottamaan hyviä kuvia on arvokas taito. Sinulla on jo perusasiat käsitelty, koska valokuvaus on edelleen taidemuoto. Tiedät tärkeimmät valaistuksen ja sommittelusäännöt. Sinun tarvitsee vain oppia joitain kamera-asetuksia ja keinovalaistustekniikoita.
Käytä vinkkejämme kuvataksesi taidesi realistisesti valokuvissa. Ammattimaisten valokuvien ansiosta taideliiketoimintasi kukoistaa varmasti.