YouTube-videoiden luominen edellyttää, että kerrot tarinasi huolellisesti. Tässä on joitain vinkkejä, jotka voivat auttaa sinua tässä suhteessa.
YouTube-videossa on kyse muustakin kuin muutaman kohtauksen tallentamisesta ja niiden muokkaamisesta yhdessä. Se on visuaalinen tarina, jonka pitäisi kiinnostaa katsojiasi ja pitää heidät kiinnostuneina.
Jotta YouTube-video olisi onnistunut, tarinankerronnassa on oltava useita samoja elementtejä. Nämä elementit vaihtelevat kiehtovasta kertomuksesta yleisön tunteiden herättämiseen.
Alla on opas tarinankerrontaelementtien käyttämiseen onnistuneen YouTube-videon luomiseen.
1. Selvitä yleisösi tarpeet
Ennen kuin voit ajatella seuraavan videosi luomista, sinun on otettava huomioon yleisösi. Loppujen lopuksi ne ovat jokaisen onnistuneen videon selkäranka.
Ketä yrität viihdyttää? Mikä heitä todennäköisimmin kiinnostaa? Oletko saanut kommentteja siitä, mitä he haluavat nähdä? Kun tiedät yleisösi tarpeet, voit luoda videollesi heille suunnatun ääriviivan.
Sisällön luojana älä epäröi käyttää tekoälyn kirjoitusapureita
auttamaan videon luomisessa. Varmista vain, että sisältösi on edelleen alkuperäinen!2. Ymmärrä videosi tarkoitus
Tärkeä osa ryhtyä YouTube-käyttäjäksi ymmärtää videon tarkoituksen ja kuinka se ohjaa tarinaa. On oltava jonkinlainen viesti, jonka välität yleisöllesi.
Tämän viestin ei tarvitse olla suuri ja vastuullinen idea, joka muuttaa maailmaa. Videon tarkoitus voi olla vain viihdyttää. Lihan lisääminen siihen voi kuitenkin auttaa videossa menestymään – esimerkiksi opettamaan katsojia opetusohjelmilla tai inspiroimaan henkilökohtaisilla anekdootilla ja elämäntapakokemuksilla.
Mikään ei tarkoita, että videosi tarkoitus on vain yksi asia. Voit esimerkiksi opettaa, kuinka asetat aurinkosähköasentoasi asuntoautoasi, mikä voi myös innostaa katsojiasi haluamaan matkustaa ympäriinsä omassa verkon ulkopuolella.
Videon viesti voi sisältää monia erilaisia asioita. Selkeä tarkoitus kuitenkin auttaa seuraavissa vaiheissa luomaan tarinan ja pitämään yleisösi sitoutuneina.
3. Luo vangitseva kertomus
Tarina pitää tarinan vireänä alusta loppuun. On oltava looginen kehitys, jota katsoja voi seurata, ja syy, miksi hän jatkaa videon katsomista.
Vaikka se olisi ohjevideo, oikean kertomuksen on oltava paikallaan. Jos opettaisit jollekulle makramé-kasviripustimen valmistamista, et aloittaisi keskeltä, kun puolet taidosta on jo valmis. Se olisi kuin aloittaisi kirjasarjan kolmannesta kirjasta – aivan liian hämmentävää.
Varsinkin jos videosi ovat alle 15 minuutin mittaisia, pidä kertomus kiinnostavana mutta yksinkertaisena. Ei ole mitään syytä, miksi suoraviivainen tarina ei voisi olla myös viihdyttävä.
4. Käytä vastaavia hahmoja
Suhteellisten hahmojen käyttäminen ei tarkoita, että sinun on keksittävä hahmo, joka sijoitetaan videoosi. Voit olla hahmo, ja olet hyvin todellinen henkilö.
Inhimillisen kokemuksen luominen videoosi esittämiesi hahmojen avulla voi auttaa muodostamaan yhteyden katsojiesi ja sinun luojan välille. He näkevät henkilökohtaisia kamppailuja tai yhteisiä kokemuksia, joiden avulla katsojasi voivat asettua hahmojen kenkiin.
Joskus saatat joutua dramatisoimaan tapaa, jolla esittelet itsesi, mutta on hyvä olla yleinen aito itsesi. Seuraajasi rakastavat sinua todellisena sinä.
5. Ota katsojien tunteet mukaan
Tunteiden herättäminen voi muuttaa hyvän idean upeaksi videoksi. Jos sinulla on sellainen YouTube-kanava, joka mahdollistaa ristiriitojen esiintymisen videoissasi, etsi tapa sisällyttää se. Konfliktit mahdollistavat todellisen maailman jännitteet, jotka voivat lisätä jännitystä katsojien katselukokemuksiin.
Päätät itse, mihin videossa konflikti sijoitetaan. Jos konflikti vaatii hyvää kertymistä, saattaa olla parasta pyrkiä siihen. Videon ensimmäiset 30 sekuntia ovat kuitenkin tärkeitä katsojan huomion kiinnittämisessä.
Esimerkki on, jos sinulla olisi viikoittainen vlogi matkoistasi ulkomailla. Voit aloittaa videon rauhallisesti ja myöhemmin edetä huipentumaan telttasi puhaltaessa. Voit myös aloittaa telttasi jo lentävän ilmassa ja juokset kiihkeästi ympäriinsä.
Joka tapauksessa saat hyvät naurut katsojiltasi, kun he katsovat sinun jahtaavasi telttasi takapihalla.
6. Paranna visuaalisuuttasi
B-roll ja musiikki ovat kaksi tärkeää osaa, jotka voivat vaikuttaa suuresti videoihisi.
B-rullaa pidetään toissijaisena materiaalina A-rullan, päätoimintamateriaalin, jälkeen. Voit käyttää B-rullaa maisemien luomiseen, tunteiden loihtimiseen, sävyn kehittämiseen tai vain toissijaisen näkymän näyttämiseen.
Esimerkiksi A-roll-kohtauksessasi voit saada sinut ja ystäväsi istumaan tuoleilla rannalla puhumaan päivästä. B-rullamateriaalillasi voi olla rooli keskustelun aikana, sillä aallot törmäävät muutaman sekunnin ajan, koira hakee palloa ja lokki jahtaa pientä lasta.
Musiikki on yksi hyödyllisimmistä videoeditoinnin elementeistä, jotka auttavat ilmentämään kerrottavaa tarinaa. Voit ohjata videon sävyä vain valitsemalla oikean musiikin.
On erittäin tärkeää valita kohtaukseen oikea musiikki, jotta et hämmennä yleisöäsi. Jos sinulla on leike maailmanpyörästä laiturilla, jossa jotkut lapset nauravat taustalla, ja lisäät pelottavaa musiikkia, he odottavat jotain pahaa tapahtuvan. Jos valitset iloisen musiikin, yleisö pitää sitä hauskana, normaalina päivänä.
7. Lisää Voice-overs tai Dialogue
Äänestykset ja dialogi voivat tehdä ihmeitä ohjaamaan videon tarinaa. He voivat antaa tärkeitä tietoja siitä, mitä videossa tapahtuu, ja auttaa kertomaan selkeyden vuoksi.
Varmista kuitenkin, että sovitat puheäänen sävyn videon sävyyn. On tärkeää, että jokainen elementti täydentää toisiaan.
8. Käytä toimintakehotusta
Kuten silloin, kun sankari kutsutaan tehtävään suosikkiromaanissasi, toimintakehotus (CTA) mahdollistaa tarinan jatkamisen. Se ylläpitää sisällöntuottajan ja katsojan välistä suhdetta.
CTA ei ole väärässä paikassa. On kuitenkin tärkeää, ettet keskeytä videon tarinaa liikaa. Sanallisen toimintakehotuksen sijoittaminen ja mikä tahansa animoitu tilauspainike videon sisällä on oltava luonnollinen.
9. Pysy tarkkaavaisena muokkausprosessissa
Se, että olet lopettanut kuvaamisen, ei tarkoita, että tarina on ohi. Videosi muokkausprosessi on tärkeä osa tarinan luomista, koska siinä leikkauksilla on merkitystä. Yritä keskittyä tahtiin leikkaamalla tarpeettomia leikkeitä ja luomalla tasaisia siirtymiä kohtausten välillä.
Videon muokkausprosessi voi tehdä tai rikkoa tarinan, jonka vangitsemiseksi olet tehnyt niin kovasti töitä tallennusprosessin aikana. Varmista, että pidät huolta siitä, kuinka voit suorita jokainen videoleikkaus aikajanalla ja että sillä on tarkoitus auttaa ajamaan tarinaa.
Käytä näitä tarinankerrontatekniikoita seuraavassa YouTube-videossasi
Se, että pystyt pitämään katsojan sitoutuneena, on olennaista menestymiselle YouTube-käyttäjänä. Tarinankerronta on taidetta, joka voi auttaa sinua tekemään juuri sen – saat YouTube-videosi muuttumaan hyvistä upeiksi. Se voi jopa auttaa sinua saamaan lisää luottamusta työhösi ja uusia seuraajia.
Ennen kuin luot seuraavan videosi, kokeile yllä olevia tarinankerrontamenetelmiä ja katso, onko sillä vaikutusta.
