Kuinka tekoälytaide vaikuttaa luovuuteen?

Tekoälystä on tullut kiistanalainen aihe taidetilassa vuosina 2022 ja 2023, ja monet väittävät, että se aliarvostaa luovuuden inhimillistä elementtiä. Toisaalta löydät muita, joiden mielestä se ei ole huono – ja itse asiassa tekoäly voi auttaa taiteilijoita maksimoimaan potentiaalinsa.

Näemme jo, että tekoäly on vaikuttanut taiteeseen jopa alkuaikoinaan. Mutta miten tämä jatkuu tulevaisuudessa? Katsotaanpa tekoälyn myönteisiä ja negatiivisia vaikutuksia luovuuteen.

Tekoälytaiteen positiiviset puolet luovuuteen

Huolimatta monista pahimmista tekoälyn ja luovuuden skenaarioista, kaikki ei ole tuhoa ja synkkyyttä. Teknologialla voi olla monia positiivisia vaikutuksia.

1. Tekoälytaidetta voidaan käyttää ihmisen kehittämien projektien prototyyppeinä

Olemme jo nähneet miten ChatGPT: tä on käytetty luonnossa tehokkaaseen käsitteelliseen muotoon, kuten ideoiden ideointiin blogiin. Ja mitä tulee visuaaliseen taiteeseen, voi olla mahdollista käyttää tekoälytaidetta ihmisen kehittämien projektien prototyypeissä.

Saatat muistaa, kun vuoden 2023 alussa tuo kuva paavista pukeutuneena takkiin; vaikka et osallistuisi pelkästään meemeihin, voit silti käytä Midjourneya luodaksesi upeaa tekoälytaidetta. Valokuvaajana voit suunnitella muoti- ja katukuvauksia, ja kuvittajana voit käyttää erilaisia ​​kehotuksia omien piirustusten ja maalausten inspiroimiseen.

Kun sinulla on käsitys siitä, mitä voit luoda, voit aloittaa työskentelyn tehokkaammin.

2. Kannustaa ulkopuoliseen ajatteluun

Yksi varmimmista merkeistä siitä, että olet luovassa urassa, on taiteen tuottaminen autopilotilla. Näissä tilanteissa uusien ideoiden tutkiminen voi auttaa sinua viemään luomuksesi uudelle tasolle.

Tekoälyllä on potentiaalia paitsi suunnitella prototyyppejä myös tarjota inspiraatiota tuleviin projekteihin. Voit seurata näitä ideoita salaiset taulut Pinterestissä ja viitata niihin aina kun tarvitset.

3. Ihmistaidetta voitaisiin pitää arvokkaampana

Monet tekoälyn taidekriitikot ovat väittäneet, että tekoälyn luomukset aliarvostavat ihmisen taidetta. Ja kun ajattelee, kuinka edistyneiltä jotkut tekoälytaiteen luomukset näyttävät ensi silmäyksellä, on helppo ymmärtää, miksi tämä mielipide on syntynyt. Mutta vastustajat, kuten minä, väittäisivät, että tekoälyn tuottaman taiteen nousu itse asiassa asettaa enemmän arvoa ihmisen taiteelle.

Otetaan valokuvaus yhtenä esimerkkinä. Vietän yli 15 tuntia viikossa valokuvien ottamiseen ja vapaa-ajallani opettelen erilaisia ​​käsitteitä – sekä Lightroomin ja Photoshopin kaltaisten työkalujen toimintaa. Voin hyvin helposti tunnistaa tekoälyn luoman kuvan.

Tätä silmällä pitäen ihmiset, jotka ovat perehtyneet taiteeseen, kuten keräilijät ja gallerian omistajat, huomaavat todennäköisesti myös, kun tekoäly on luonut näkemänsä. Tämän seurauksena myös he voivat arvostaa enemmän sitä, kuinka kauan ihmisiltä kestää jonkin taidon hallitseminen.

4. AI tarvitsee edelleen ihmisen panosta oppiakseen

Annammeko periksi robottiapokalypsille, mutta toistaiseksi tekoäly tarvitsee vielä ihmisen panoksen oppiakseen. Tätä silmällä pitäen tekoälytaiteen edistyminen on rajoitettua.

Vaikka tekoäly tulee kehittyneempää tulevina vuosikymmeninä, sen on silti vaikea jäljitellä ihmisen luovuutta.

5. Se vähentää uusien taiteilijoiden oppimiskäyrää

Yksi tekniikan suurimmista eduista on, että se on vähentänyt pyrkivien taiteilijoiden oppimiskäyrää. Tekoälytaiteen nousun myötä voitaisiin väittää, että uudet tekijät voivat oppia käsityönsä perusteet nopeammin.

Puhuimme aiemmin tekoälyn käyttämisestä prototyyppien kehittämiseen, ja uudet taiteilijat voivat käyttää niitä saadakseen käsityksen siitä, miten he haluavat muokata omaa tyyliään. Kun he oppivat tieteenalansa perusteet, näiden taiteilijoiden on helpompi herättää luomuksiaan henkiin. Tämän seurauksena voisimme nähdä entistä lahjakkaampien luovien tekijöiden nousevan näkyvästi tulevaisuudessa.

Tekoälytaiteen negatiiviset puolet luovuuteen

Vaikka tekoälytaiteella voi olla myönteisiä vaikutuksia luovuuteen, on myös tärkeää, ettemme jätä huomiotta mahdollisia haittapuolia.

1. Riski, että kaikki muuttuu samanlaiseksi

Yksi suurin huolenaihe tekoälytaiteesta koska se on helppo toistaa, kaikki voi muuttua ennalleen. Olemme jo nähneet, kuinka monet ihmiset seuraavat sosiaalisen median trendejä, kuten samantyyppisten kuvien kopioimista Instagramiin.

Tämä ongelma vaikuttaa todennäköisesti ihmisiin ja yrityksiin, jotka eivät halua ajatella laatikon ulkopuolella. Kuitenkin, jos useammasta taiteesta tulee samanlaista, yksi myönteinen vaikutus voi olla se, että useammat ihmiset saattavat haluta aitoutta – mikä tarkoittaa, että itselleen uskolliset taiteilijat menestyvät silti.

2. Jotkut saattavat heikentää ihmistaiteen taitoja

Valokuvauksen parissa lähes seitsemän vuotta säälimättömästi työskennellynä ja nuorena paljon piirtäneenä ja maalaaneena voin kertoa, että minkä tahansa luovan taidon hallitseminen vie vuosia. Teknisten näkökohtien lisäksi sinun on myös esitettävä ideasi ja tunteesi.

Ottaen huomioon, että voit luoda tekoälytaidetta lyhyessä ajassa, jotkut saattavat väittää, että menestyksekkääksi taiteilijaksi tulemiseen liittyvät vuosien omistautumista voivat devalvoitua. Lisäksi on olemassa riski, että pyrkivät taiteilijat joko masentuvat tai ovat itsetyytyväisiä – mikä tarkoittaa, että emme koskaan näe heidän todellisia taitojaan.

3. Ongelma olemassa olevan taiteen kaapimisesta

Tekoälytaiteessa on aitoja eettisiä huolenaiheita, jotka monet luovat ovat uskaltaneet mainita. Olemassa olevan taiteen kaapiminen on yksi kiistanalaisimmista puheenaiheista, ja se voi olla melko raivostuttavaa, kun töitäsi kaavitaan.

Kaapiminen herättää kysymyksen taiteilijoiden ansioista. Lisäksi jotkut voisivat väittää, että se alentaa täysin sen kovan työn, jonka joku on tehnyt maalauksen, valokuvan tai muun taiteen luomiseksi.

Koska tekoäly on tullut jäädäkseen, on tärkeää, että keskustelemme rehellisesti taiteen raapimisesta ja sen etiikasta. Jos olet taiteilija, voit ryhtyä toimiin suojaa kuviasi tekoälyn taidegeneraattoreilta.

4. Tekijänoikeusongelmat

Toinen valtava keskustelunaihe tekoälytaiteen ja luovuuden suhteen liittyy tekijänoikeuksiin. Taiteilijat ovat joutuneet olemaan tekemisissä muiden kanssa, jotka käyttävät heidän töitään ilman lupaa vuosia – monet tilit sosiaalisessa mediassa ovat vienyt ihmisten sisältöä antamatta heille tunnustusta esimerkiksi.

Ei-taiteilijoista voi tuntua, että sisällöntuottajat ovat liian herkkiä tällaisille aiheille. Mutta tosiasia on, että jos joku on käyttänyt mahdollisesti vuosia työhönsä, hänellä on oikeus olla tyytymätön siihen, että muut käyttävät tai kopioivat hänen luomaansa.

Kuten kaapimiseen liittyvä etiikka, on tärkeää, että tunnustamme tekoälytaiteeseen liittyvät tekijänoikeusongelmat.

Key Takeaways

• Tekoälytaidetta voidaan käyttää ihmisen kehittämien projektien prototyyppeinä, mikä innostaa valokuvaajia ja kuvittajia luomaan omia ainutlaatuisia töitään tehokkaammin.
• Tekoäly rohkaisee laatikon ulkopuolista ajattelua ja tarjoaa inspiraatiota ja uusia ideoita taiteilijoille viedäkseen luomuksiaan uudelle tasolle.
• Tekoälyn tuottama taide antaa itse asiassa enemmän arvoa ihmisen taiteelle, sillä taiteen asiantuntijat voivat helposti tunnistaa tekoälyn luomat kuvat ja arvostaa aikaa ja taitoa, joka ihmisiltä kuluu taitojensa hallitsemiseen.

AI Art: siunaus vai kirous luovuudelle?

Tekoäly muuttaa varmasti maailmaa, mutta se ei välttämättä tee taiteilijoista vanhentuneita. Itse asiassa tekoälytaide voisi vahvistaa, kuinka vaikeaa on tulla taitavaksi taidemaalariksi, kuvittajaksi tai valokuvaajaksi. Toivottavasti tämä johtaa myös siihen, että luovat saavat oikeudenmukaisen korvauksen työstään ja rohkaisee taiteilijoita ajattelemaan laatikon ulkopuolella.

Meidän on kuitenkin käytävä rehellisiä keskusteluja tekoälytaiteesta ja mahdollisista eettisistä ongelmista, joita voi syntyä. Raapiminen ja tekijänoikeudet ovat molemmat tärkeitä keskustelunaiheita, ja meidän on myös varmistettava, että taide ei menetä sieluaan.