Instrumentaaliraidan luominen Logic Prossa alle 30 minuutissa

Oman instrumentaalikappaleen luominen voi tuntua pelottavalta tehtävältä. Oikeilla työkaluilla ja peruskehyksellä voit kuitenkin luoda omia musiikkikappaleitasi Logic Prossa ilman aiempaa musiikkikoulutusta tai teoreettista tietoa.

Käymme läpi joitakin tekniikoita ja menetelmiä, joita voit käyttää Logic Prossa, jotta voit luoda perustason mutta laadukkaalta kuulostavan instrumentaaliraidan alle 30 minuutissa.

Luo projektisi ja valitse tempo

Kun luot projektisi Logicissa, säästä aikaa valitsemalla Ohjelmistoinstrumentti vaihtoehto yläreunassa ja Syöte4 tai 5 alareunassa olevassa laatikossa. Jos osaat soittaa jotakin instrumenttia, äänitä ne kaikin tavoin.

Ennen kuin aloitat luomisen ja säveltämisen, sinun kannattaa määrittää projektisi tempo. Jos sinulla on jo sävelmä tai rytmi päässäsi, napsauta/napauta mukana ja laske neljä lyöntiä lyöntiä kohden. Voit kokeilla muita lyöntimääriä baaria kohden, mutta neljä on hyvä lähtökohta.

Lehdistö K Ota metronomi käyttöön Logicissa ja käynnistää toisto kuullaksesi metronomin napsautuksia. Napsauta ja vedä tempon numeroa Tempo näytön yläreunassa muuttaaksesi BPM: ää. Tasaa tempo, kunnes se vastaa haluamaasi rytmiä.

Jos olet uusi Logicissa, kannattaa tarkistaa Logiikan aloittelijaoppaamme ja Logic Pron parhaat pikanäppäimet.

Valitse avaimesi

Nyt on aika valita kappaleesi avain. Hyvä lähtökohta on aloittaa C-duurilla, jos haluat duurisävelen, tai a-mollilla melankolisemman tunnelman saamiseksi. Tämä auttaa sinua, jos et tunne näppäimistöjä, koska sinun tarvitsee käyttää vain valkoisia näppäimiä.

Myöhemmin voit aina siirtää luomuksesi ylös- tai alaspäin eri sävellajiksi – valitse melodiset MIDI-alueet ja napsauta ja vedä niitä ylös tai alas haluamaasi sävellajiin.

Rakenna polullesi perusta

Voit rakentaa kappaleesi alustavan pohjan napsauttamalla jotakin ohjelmistoinstrumenttiraidoistasi ja valitsemalla piano-/kosketinsoittimen, kuten Steinway Grand Piano. Lehdistö Cmd + K Avaa Musical Typing Keyboard, joka on tärkein työkalusi luomiseen ohjelmistoinstrumenteilla. Käytämme C-duuria esimerkkinä tässä osiossa.

Lehdistö R nauhoittaa ja toistaa jokaisen valkoisen näppäimen yhden tahdin pituudelta alkaen C: stä ja päättyen C: hen, joka on oktaavia korkeampi kuin ensimmäinen.

Napsauta sitten jokaista kahdeksasta MIDI-alueesta ja paina Vaihto + Nja nimeä ne uudelleen "1":ksi "8". Käytä K kvantisoi-painiketta Piano Roll Editorissa (kaksoisnapsauta MIDI-aluetta avataksesi editorin) varmistaaksesi, että kaikki ovat täydellisesti kohdakkain. Koska alempi C on sama nuotti kuin korkeampi C, voit myös poistaa tai nimetä uudelleen kahdeksannen alueen "1":ksi.

Sinulla on nyt kaikkien C-duuri sointujen juurisijainti. Näiden sointujen yhdistelmiä kutsutaan sointujen progressioiksi ja kadenssiksi.

On hyvä idea kokeilla sointujen konkretisoimista juuren sijainnin ulkopuolelle. Yksi tapa tehdä tämä on avata Piano Roll Editor ja painaa Altja luo uusi nuotti vetämällä MIDI-juurenuotista ylöspäin. Voit lisätä kolmannen (neljä puolisäveltä ylös duuriin; kolme puolisäveltä ylös molliin) ja kvintti (seitsemän puolisäveltä ylöspäin) duuri- tai mollisointujen täyttämiseen.

Tämä käytäntö auttaa sinua lisättäessä muita instrumentteja ja tasoja. Tarkastella Logic Pron parhaat MIDI-editointityökalut auttamaan sinua tässä prosessissa.

Sointujen eteneminen ja rakenne

Seuraava tavoite on luoda näiden numeroitujen MIDI-alueiden yhdistelmiä. Aloita yhdestä ja kokeile sitten erilaisia ​​numeroita (sointuja) ja yhdistelmiä täydentääksesi ensimmäisen kahdeksan taktisen miniosion.

Yleensä voit luoda seuraavan kahdeksan palkin miniosion kopioimalla ja liittämällä ensimmäiset kahdeksan palkkia, mutta muista lisätä muunnelmia. Nykyisen 16-takaisen jakson kaksi viimeistä sointua ovat erityisen tärkeitä, koska ne valmistelevat tietä seuraavalle 16-tahtiiselle jaksollesi.

Kun kokeilet, on tärkeää pitää mielessä muutama seikka. Tietyillä sointuyhdistelmillä tai kadensseilla on erityiset nimet, jotka voivat auttaa sinua tietämään, milloin ne tulee ottaa käyttöön. Tarkastellaan esimerkkejä sointujen etenemisestä, jotka koskevat minkä tahansa nelitakaisen osan kahta viimeistä sointua.

Mikä tahansa numero, jota seuraa 5, on epätäydellinen kadenssi; tämä antaa epätäydellisyyden tunteen. 5 ja 6 on keskeytynyt poljinnopeus; dramaattinen tunne, joka tuntuu jälleen keskeneräiseltä. 5 ja 1 on täydellinen poljinnopeus; tämä antaa lopullisuuden tunteen, joka sopii täydellisesti joidenkin osien ja kappaleiden lopetuksiin.

Kun olet rakentanut 16 tahdin sarjan, on aika seuraavaan 16 baarin osaan. Voit yrittää vaihtaa avaimen suhteelliseksi molliksi (6 molli), subdominantiksi (4) tai dominantiksi (5) ja/tai lisätä uusia malleja ja rytmejä.

Kun toinen 16 baarin osa on valmis, voit palata ensimmäiseen 16 baarin osaan lisättyjen kehityshankkeiden kanssa; ja se voi olla sitä! Tee niin, ja olet juuri rakentanut tavallisen ABA-sävellysrakenteen.

Lisää lyömäsoittimia ja groovea

Nyt sinulla on sointu- ja melodinen perustasi paikoillaan, voit halutessasi lisätä lyömäsoittimella. Sinä pystyt käytä Ultrabeat Drum Machine -laitetta tai Rumpukoneen suunnittelija Logic Prossa nopeita ja virtaviivaisia ​​tapoja tehdä niin.

Kun olet löytänyt rumpusetin ääniä, joista pidät, aloita potkurummulla jokaisella downbeatilla (tahdin ensimmäinen lyönti) ja virveli rummulla nousevalla taajuudella (tahtien keskipiste). Täytä potkun ja virvelen välinen tila korkealla hatulla. Aluksi tämä kuulostaa tylsältä ja tylsältä. Mutta tämä on vain perusta, jolle rakentaa.

Käytä snap-to-grid-toimintoa (Cmd + G) kokeilla muita tempoihin kohdistettuja rytmejä. Yritä mykistää muistiinpanot (Ctrl + M), ja siirtämällä potkun tai virvelen paikkaa lisätäksesi liikettä ja uraa lyömäsoittimeesi. Kokeile ja muista, että vähemmän on usein enemmän. Tarkastella kuinka EQ rummut lisättyä hienostuneisuutta.

Lisää tasoja

Nopea tapa lisätä kerroksia kappaleeseesi on käyttää nuotteja täytetyistä sointuistasi joillekin muille ohjelmistoinstrumenteille, kuten kitaralle tai kahdelle.

Jos sinulla on hitaasti liikkuvia sointuja piano- tai syntikkaosissasi (jonka teit alussa), lisää rytminen kontrasti lisätasosi kanssa – esimerkiksi joitain nopeammin liikkuvia harmonioita tai sointuja kitarat. Kun aloitat, yritä rajoittaa lisäkerrosten lukumäärä yhteen tai kahteen instrumenttiin.

Hengitä eloa digitaalisiin luomuksiisi lisäämällä nopeusvaihteluita jokaiseen ohjelmistoinstrumenttiisi. Tämä muuttaa sitä, kuinka aggressiivisesti/pehmeästi korostettuja nuotteja toistetaan. Voit tehdä tämän painamalla Cmd + A valitsemillasi MIDI-alueilla ja siirry sitten kohtaan Toiminnot > MIDI Transform > Random Velocity Piano Roll Editorin yläosassa. Valitse nopeusalue, ja kaikki valitut nuotit satunnaistetaan tällaisten arvojen välillä.

Käytä silmukoita ja näytteitä

Vaihtoehto oman lyömäsoittimen ja joidenkin kerrosinstrumenttien kirjoittamiselle on käyttää näytteitä ja silmukoita (paina O) Logicin omasta kirjastosta tai kolmannen osapuolen näytteistä.

Selaa parhaat ääninäytesivustot tai Logic-silmukat ja käytä BPM- ja avainsuodattimia löytääksesi projektiisi sopivia näytteitä.

Luo omaa musiikkia ennätysajassa

Yksi sujuvan luomisprosessin avaintekijöistä on ensin luja perusta. Valitse temposi ja avain; sitten kartoittaa valitsemasi sävelen soinnut. Käytä erilaisia ​​sointuyhdistelmiä 4-, 8- ja 16-tahtiisissa osissa instrumentaalikappaleesi täydentämiseksi.

Lisää sitten variaatioita, lyömäsoittimia ja kerroksia viimeistelläksesi musiikkijärjestelysi. Harkitse Logicin oman silmukkakirjaston tai kolmannen osapuolen sivustojen käyttöä ääninäytteisiin, niin voit luoda instrumentaaliraidan hetkessä.